Name: Tremplin Numérique
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Sommaire

Résumé

Les jeux 2.5D mélangent de manière créative les graphiques 2D et 3D pour produire des expériences visuelles uniques dans divers genres.
Les premiers jeux 2.5D comprenaient des graphiques pseudo-3D et des jeux 3D conçus autour du mouvement 2D.
Les jeux 2.5D ont été essentiels dans le fait de plier la transition du jeu 2D à 3D, mélangeant le charme de la vieille école avec les progrès modernes.

Il y a une distinction très claire entre les jeux 2D et 3D, mais les jeux 2.5D représentent le vague sol du milieu entre eux. Bien que la signification exacte de « 2.5D » varie entre les jeux, il existe quelques caractéristiques déterminantes qui distinguent les jeux 2.5D des autres titres.

2.5D Jeux combinent 2D et 3D

Malgré ce que le nom implique, 2.5D fait pas Impliquez des demi-dimensions (ou des « fractales », si vous voulez paraître intelligent). Au lieu de cela, 2.5D – dans le contexte des jeux vidéo – reflète toute combinaison d'éléments 2D et 3D qui composent la présentation d'un jeu. Cela peut impliquer d'afficher des sprites de caractères 2D aux côtés des actifs 3D ou de l'utilisation de graphiques 3D pour le gameplay 2D. Fondamentalement, si les visuels d'un jeu ne sont pas exclusivement 2D ou 3D – ne comptent pas le HUD ou d'autres éléments d'interface utilisateur – ils peuvent être considérés comme 2.5D.

La signification exacte de « 2.5D » est un sujet controversé parmi les joueurs. Au fil des ans, le terme a évolué pour englober plusieurs définitions, qui sont toutes toujours pertinentes pour les jeux modernes. L'interprétation par une personne de 2.5D peut être complètement différente de la vôtre, donc je décompose toutes les différentes significations pour l'une des catégories les plus déroutantes du jeu.

2.5D Graphics Mélanger les styles d'art

La PlayStation originale abrite certains des premiers exemples de jeux 2.5D. Jeux de survie-horreur PS1 comme Resident Evil et jrpgs comme Final Fantasy VII arrière-plans pré-renvoyés couramment utilisés – images 2D statiques de rendus 3D détaillés – au lieu de vrais environnements 3D. Cette pratique a permis aux jeux de contourner les limites matérielles de la console et de rendre des visuels plus détaillés que ce qui était normalement possible. De plus, les décors 2D ressemblaient toujours aux environnements 3D et ont permis un mouvement complet-3D, ce qui signifie que ce n'était pas toujours évident lorsqu'un jeu utilisait des arrière-plans pré-renvoyés.

La plupart des autres jeux 2.5D combinent des sprites 2D avec des environnements 3D pour donner aux personnages et aux objets une apparence stylistiquement plate. Cette technique visuelle a été utilisée dans de nombreux jeux et styles d'art différents, allant des personnages uniques de coupe de papier de la Papier mario Série à l'art pixel accrocheur popularisé par Voyageur Octopath.

Jrpgs comme Grand-mère et Xenogears a profité de la capacité de la PS1 à rendre les environnements 3D tout en conservant des sprites 2D. Leur décision d'utiliser des sprites sur des modèles de caractères 3D était en grande partie le résultat de limitations matérielles, un peu comme les arrière-plans pré-renvoyés d'autres jeux PS1. Cependant, cela a également donné à ces jeux un style intemporel unique qui mélange la profondeur immersive des mondes 3D avec le charme nostalgique des sprites 2D rappelant l'ère 16 bits.

Récemment, le style 2.5D basé sur Sprite a fait une résurgence à travers des jeux HD-2D comme Voyageur Octopath, Stratégie de triangleet les remakes modernes de JRPG classiques tels que Dragon Quest: Remake HD-2D et Star Ocean: The Second Story R. Les jeux HD-2D utilisent un hybride similaire de sprites de personnages Pixel et d'environnements 3D, mais ils améliorent le style 2.5D à l'ancienne avec les textures détaillées et l'ombrage dynamique que seuls les jeux modernes peuvent fournir. C'est un magnifique mélange de réalisme et de nostalgie rétro qu'aucun autre style artistique ne peut correspondre.

Tous les jeux 2.5D ne partagent pas la même présentation, et de nombreux jeux cassent le moule avec leurs propres styles d'art créatifs. Contrairement aux autres jeux 2.5D, Dave le plongeur ne suit aucune règle stricte pour déterminer quels éléments sont présentés en 2D et 3D. La plupart des personnages et des cinématiques sont animés dans le spritework 2D émotif, et les arrière-plans du jeu sont principalement rendus en 3D. Cependant, tout comme son gameplay qui pèse le genre et sa histoire constamment imprévisible, le reste de Dave le plongeurLa présentation est un flux sans fin de surprises qui se réunisse bien.

Un instant, vous harponnerez des poissons pixellés, le prochain vous fera lutter contre un requin modélisé de manière réaliste, et vous en conclurez votre mini-aventure avec un mini-jeu de cuisine 3D. À chaque tournant, la vaste fusion des styles d'art qui définissent Dave le plongeur S'assure que la présentation du jeu peut suivre la variété apparemment sans fin de son gameplay. C'est un mélange parfait d'idées créatives et de rebondissements inattendus que seul un style artistique 2.5D peut réaliser.

Les jeux 2.5D sont également un genre de longue date

Avant qu'il ne devienne le terme pour les jeux qui combinaient l'art 2D et 3D, « 2.5D » a fait référence à des jeux rendues en 3D qui restreignent le mouvement à un avion 2D. En d'autres termes, tout plateforme 2D avec des graphiques 3D appartient au genre 2.5D.

La plupart des jeux 2D à gros budget sont des jeux 2.5D. Cela inclut des plateformes comme Superstars soniques et Super Mario Bros. Wonderdes jeux de combat tels que Street Fighter 6 et Mortel kombat 1et metroidvanias (ou jeux « Recherche-action ») comme Prince de Perse: la couronne perdue et Metroid Dread. Même des jeux qui présentent des visuels inspirés de 2D stylisés tels que Guilty Gear s'efforce et Dragon Ball Fighterz sont généralement fabriqués avec des modèles et des étapes de caractères complets.

Il convient de noter que certains jeux 2D peuvent imiter l'apparence des graphiques 3D mais ne sont pas normalement considérés comme des jeux 2.5D. Jeux avec des sprites pré-rendu ou numérisés, comme Pays d'âne Kong et Kombat mortelpeut sembler 3D à première vue. Cependant, tout comme les arrière-plans pré-renvoyés de la PS1, ces sprites sont des recréations 2D de modèles 3D – ou des acteurs réels, dans le cas de Kombat mortel. Cela signifie que ces plateformes 2D ne contiennent pas réellement de vrais visuels 3D et ne sont donc pas qualifiés de 2.5D.

2.5D peut également se référer aux jeux avec 2D-graphiques qui simulent les perspectives 3D. Cette forme de jeux 2.5D – également connue sous le nom de Pseudo-3D – présente de vrais graphiques 3D de quelques décennies. Le style PSUe-3D est apparu pour la première fois dans les 1973 Guerre de labyrinthemais a acquis plus de proéminence lorsqu'il a réapparu dans des jeux d'arcade des années 80 tels que le simulateur de combat aérien Intercepteurla race arcade phare Pole positionet le tireur de rail à rythme rapide Harrier spatial. Aucun de ces jeux ne comportait de vrais modèles 3D, en utilisant plutôt un mélange d'arrière-plan de défilement vertical et de l'échelle de sprite pour simuler une perspective 3D mobile.

Les Systèmes de divertissement Super Nintendo (SNES) ont permis à certains jeux d'obtenir un effet pseudo-3D similaire avec son rendu « mode 7 », qui affiche des arrière-plans 2D comme plans horizontaux qui peuvent être mis à l'échelle, tourné et transformés avec une variété d'autres effets visuels pour simuler une perspective 3D. Jeux de course SNES comme Super Mario Kart et F-zéro Mode utilisé 7 célèbre à côté de défilement vertical pour créer l'illusion de se déplacer le long d'un axe z.

Même avec la définition claire de Pseudo-3D, tous les jeux ne tombent pas parfaitement dans cette catégorie. Une idée fausse commune est que l'original Perte est un jeu pseudo-3D, avec de nombreux joueurs croyant que ses environnements sont fabriqués avec des actifs 2D conçus pour imiter la profondeur. En réalité, le jeu comprend des environnements rendues en 3D et une forme limitée de suivi de l'axe Z. Perte Compte toujours comme un jeu 2.5D en raison de son utilisation combinée de sprites 2D et de stades 3D, mais il ne se qualifie pas en tant que jeu PSEEDO-3D.

Cependant, Perteprédécesseur immédiat –Wolfenstein 3d—Les obtenues la définition de PSUe-3d. Alors que Perte utilise le rendu 3D pour construire ses étapes, Wolfenstein 3d repose sur une technique d'affichage alternative connue sous le nom de «casting de rayons». Avec la coulée de rayons, les niveaux sont conçus comme des cartes basées sur la grille 2D avec chaque grille représentant un espace vide ou un mur solide. Lorsque vous naviguez dans une étape, le jeu détermine les parties de l'environnement à rendre en utilisant plusieurs rayons (un pour chaque colonne de pixels d'écran) attachés à la position du personnage du joueur.

Lorsque les rayons détectent un mur, ce mur est affiché sous forme de texture verticale et mis à l'échelle en fonction de sa distance du lecteur. Cette imitation sévèrement limitée de 3D n'a pas la profondeur et la verticalité d'un jeu 3D approprié, même aussi limité que Perte– oui, il s'est transformé Wolfenstein 3d dans un classique définissant le genre.

Pourquoi 2.5d compte

La distinction entre les jeux 2D, 3D et 2.5D a été une nécessité au début des graphiques 3D. Les jeux 3D n'étaient pas seulement notables pour avoir l'air plus avancé que les jeux 2D; Ils présentaient souvent des contrôles et des mécanismes complètement différents. Plateformes 3D comme Super Mario 64des jeux de combat comme Virtua Fighteret des jeux d'action comme Tomb Raider Tous ont marqué un écart drastique de leurs prédécesseurs 2D. Leurs différences ont fait que de nombreux joueurs considèrent les premiers jeux 3D et les jeux 2D comme des genres distincts.

Cependant, tous les jeux 3D ne suivent pas la même formule, et l'étiquette « 2.5D » a été initialement inventée pour classer les jeux 3D qui se sont collés aux conventions 2D. Des jeux comme Klonoa: porte de la fantôme et le Street Fighter Ex La série s'est démarquée pour ignorer les tendances et traduire la conception de jeux à l'ancienne en une nouvelle dimension.

Il est beaucoup plus difficile d'apprécier maintenant, mais les jeux 2.5D ont été une partie importante de la transition de l'industrie vers les jeux 3D. À une époque où les jeux 2D semblaient être une race mourante, et la plupart des jeux 3D prenaient des genres classiques dans de nouvelles directions radicales, les jeux 2.5D ont gardé l'esprit de l'ère 2D en vie. Ils ont conservé tout ce que les joueurs aimaient à propos des jeux 2D tout en incluant les angles de caméra dynamique et les environnements à grande échelle qui ne pouvaient être réalisés qu'avec des graphiques 3D.

L'étiquette 2.5D a progressivement perdu sa signification alors que les graphiques 3D ont commencé à dominer les genres 2D et 3D. Des jeux comme Nouveau Super Mario Bros. et Street Fighter IV établi 2.5d comme norme pour les genres 2D, tandis que le style psuéo-3d a rapidement disparu après Tremblement de terre a révolutionné le genre FPS avec ses vrais graphiques 3D. Plutôt que d'essayer de classer chaque nouveau jeu de plateforme ou de jeu de combat comme un « jeu 2.5D », la plupart des joueurs ont recommencé à catégoriser les jeux en fonction de leur gameplay plutôt que de leurs visuels. L'étiquette « 2.5D » a été abandonnée en faveur de la distinction plus simple entre les genres 2D et 3D.

Malgré la chute de l'usage une fois auparavant, 2.5D continue d'être un identifiant important pour les jeux vidéo, même si sa signification a changé ces dernières années. Pour certains joueurs de longue date, 2.5D fait toujours référence aux classiques de défilement pseudo-3D et 3D des époques antérieures. Pour d'autres, il fait référence à l'hybride de l'art 2D Pixel et des mondes 3D vus dans de nombreuses versions récentes. Quelle que soit la définition, 2.5D a toujours existé pour combler le fossé entre les technologies anciennes et nouvelles – la fabrication de la nostalgie rétro semble être la voie de l'avenir, dans le processus.

Indépendamment de ce que « 2.5D » signifie pour vous, les jeux 2.5D ont toujours innové de manière inattendue, dont certaines ont redéfini des genres entiers. Que ce soit à travers le magnifique mélange de styles d'art vus dans les jeux HD-2D ou la présentation d'alors, des graphiques pseudo-3D, les jeux 2.5D continueront probablement à élever les visuels de jeux vidéo à de nouveaux sommets.