Les remasters et les remakes sont bons pour les joueurs, voici pourquoi
Sommaire
Points clés à retenir
- Certains joueurs préfèrent que les jeux classiques restent intacts afin de préserver les expériences originales, mais les remakes et les remasters offrent des avantages tangibles par rapport aux originaux.
- Les remakes tirent parti de la nostalgie et des progrès modernes pour attirer à la fois les nouveaux et les anciens publics.
- Les remakes jouent un rôle important dans la préservation des jeux, puisque les titres originaux peuvent être illisibles en raison de contraintes de disponibilité et de matériel.
Une vague de remakes et de remasters de jeux a insufflé une nouvelle vie aux titres classiques et a présenté des franchises bien-aimées à une nouvelle génération de joueurs. Alors que certains soutiennent que les jeux plus anciens devraient rester intacts, il existe des arguments convaincants en faveur de l'introduction des anciens titres dans l'ère moderne grâce aux rééditions.
« Les jeux semblent trop précieux pour être refaits »
De nombreux joueurs soutiennent que les jeux classiques doivent rester intacts, en préservant l'expérience originale. L'industrie du jeu vidéo a un bilan mitigé en matière de remakes, certains ayant réussi à revitaliser des classiques pour un public moderne, tandis que d'autres n'ont pas répondu aux attentes.
L’argument en faveur de la préservation de l’expérience originale repose sur l’idée que certains jeux doivent être vécus sous leur forme originale, avec leurs défauts.
Même avec de bonnes intentions, les changements introduits dans un remake peuvent choquer les fans de longue date. De plus, on craint que les remakes ne ternissent l’héritage des classiques bien-aimés. Un remake mal exécuté peut avoir un impact négatif sur la perception de l'original, surtout pour ceux qui n'y ont jamais joué.
On pourrait affirmer que les ressources allouées aux remakes pourraient être mieux dépensées pour développer des expériences de jeu nouvelles et innovantes. L’industrie prospère grâce à la créativité et au dépassement des limites, et se concentrer sur les remakes pourrait détourner l’attention et les ressources de la création de contenu original.
Mais tout cela néglige les avantages potentiels de la refonte des jeux. Il est préférable de répondre jeu par jeu à la question de savoir si les jeux doivent être refaits ou laissés seuls.
Un pari sûr vaut mieux qu’un pari risqué
Au-delà du bénéfice des joueurs, les remakes et les remasters offrent une stabilité financière aux développeurs dans un secteur comportant de nombreux risques. Développer un nouveau jeu à partir de zéro nécessite un investissement important et n'est pas garanti de générer des bénéfices.
Les remakes, en revanche, tirent parti de la popularité et de la familiarité établies d’une propriété intellectuelle connue. Cela réduit les coûts et les risques marketing par rapport au lancement de nouveaux titres. Les remakes capitalisent sur la nostalgie, attirant des joueurs plus âgés tout en présentant des classiques à un public plus jeune.
Cette approche attire de nouveaux publics et donne aux fans de longue date une raison de revisiter des mondes familiers. Cela représente un large public et de nombreuses ventes potentielles, ce qui contribue à la santé et à la stabilité globales de l'industrie du jeu et profite à tout le monde. Un remaster d’un classique de l’enfance ne vous épatera peut-être pas en termes d’originalité ou d’innovation, mais au moins vous savez dans quoi vous vous embarquez.
Les remakes peuvent également insuffler une nouvelle vie à des franchises négligées, conduisant potentiellement à des suites et à des univers élargis. Cela peut profiter non seulement aux sociétés qui créent les jeux, mais aussi aux joueurs qui les aiment. Vous pouvez passer toute votre vie à souhaiter une suite à votre jeu préféré, mais les chances s'améliorent considérablement si un remake ou un remaster est un succès fulgurant.
Le succès des remakes comme le Spyro a relancé la trilogie, Crash Bandicoot N.Sane Trilogieet Remake de Resident Evil 2 montrent que la stratégie est souvent la recette du succès. Pour plus d'exemples, il suffit de consulter notre article sur les six jeux vidéo qui redonnent vie aux médias perdus.
Les remakes et les remasters définissent les attentes
Les remakes et les remasters ont un avantage unique que les titres originaux n'ont pas : une base préexistante sur laquelle s'appuyer. Contrairement aux jeux entièrement nouveaux qui reposent sur de longs processus de pré-production remplis de construction approfondie du monde, de développement de personnages et de création d’intrigues, les remakes contiennent ces éléments cruciaux provenant de leur matériel source.
Non seulement cela peut accélérer la production pour les développeurs, mais cela réduit également le temps d’attente des joueurs. La capacité de Capcom à se démarquer Resident Evil les remakes à un rythme record en sont un excellent exemple.
La familiarité inhérente à un remake crée également des attentes intégrées au sein de la communauté des joueurs. Les joueurs regardent les remakes à travers une lentille nostalgique et n’anticipent que ce qu’ils ont vu auparavant. Les développeurs peuvent tirer parti de cette anticipation en proposant une expérience qui honore l’original tout en ajoutant des avancées modernes et des améliorations de la qualité de vie.
Il y a de fortes chances que le jeu contre lequel vous vous cogniez la tête il y a vingt ans soit beaucoup moins frustrant dans le remaster (je vous regarde, Mort ressuscité).
Une industrie du jeu en difficulté est mauvaise pour tout le monde
L'industrie du jeu vidéo a connu une vague de licenciements, l'année 2024 dépassant déjà les pertes d'emplois enregistrées en 2023. Même si le secteur des jeux vidéo ne fonctionne pas nécessairement mal, nous assistons toujours à des licenciements comme si c'était le cas.
Ces licenciements ont entraîné l'annulation et le retard de nombreux projets, impactant potentiellement le calendrier de sortie des jeux à venir. Nous avons affaire à une industrie qui semble s'effondrer à cause de tous les risques.
Cette vague de suppressions d’emplois qui ne cesse de croître ne fait que remettre en question la santé à long terme de l’industrie du jeu vidéo et le bien-être de sa main-d’œuvre. L'accent mis actuellement sur les mesures de réduction des coûts et sur les dernières tendances ne semble pas fonctionner, mais les remakes offrent une lueur d'espoir.
Les pertes d’emplois ont des conséquences considérables sur les développeurs et les joueurs. Moins de studios signifie moins de jeux créés. Une idée originale qui échoue signifie que les développeurs sont moins susceptibles de prendre des risques par crainte des retombées financières. Si les remakes et les remasters peuvent aider à endiguer le flux, cela ne peut être qu’une bonne chose.
Comment les remasters et les remakes affectent la préservation du jeu
Même si certains affirment que ces remakes et remasters sont inutiles et volent les ressources des titres originaux, ils offrent plusieurs avantages significatifs au jeu dans son ensemble.
Les remakes et les remasters peuvent présenter des classiques bien-aimés à une nouvelle génération de joueurs qui n’ont peut-être pas eu l’occasion de les découvrir sous leur forme originale. Des graphismes mis à jour, des mécanismes de jeu et des améliorations de la qualité de vie peuvent rendre ces titres plus anciens plus accessibles et plus amusants pour le public moderne.
Les remakes et les remasters peuvent constituer des outils précieux pour la préservation des jeux. À mesure que la technologie progresse, les jeux plus anciens peuvent devenir illisibles sur les systèmes modernes en raison de problèmes de compatibilité ou de perte du code source. En réinventant les jeux classiques avec la technologie moderne, les développeurs peuvent insuffler une nouvelle vie à des joyaux oubliés et préserver l’histoire du jeu.
Alors que beaucoup se concentrent sur les jeux originaux, les remakes et les remasters sont cruciaux pour maintenir un paysage de jeu sain, préserver l’histoire du jeu et présenter les titres classiques à de nouveaux publics. Après tout, il y a des raisons pour lesquelles les jeux plus jeunes hésitent davantage à toucher aux titres plus anciens.
