Les 5 facteurs les plus importants qui font que un jeu « se sent »

Il y a quelque chose dans certains jeux qui les fait « se sentir » bien à jouer, mais il n'est pas toujours facile de comprendre pourquoi. Les raisons diffèrent pour chaque jeu, mais la plupart peuvent attribuer leur «sensation de jeu» satisfaisante à un mélange de cinq qualités importantes.

Qu'est-ce que le «jeu du jeu»?

« Game Feel » fait référence à la capacité d'un jeu vidéo à créer des sensations tactiles grâce au gameplay. Par exemple, certains jeux transmettent un sentiment de poids ou de douceur dans leur mécanique, comme le combat « lourd » de Monster Hunter Wilds ou le mouvement « fluide » de Titanfall 2.

Pour être plus précis, le jeu est le résultat de nombreux éléments de conception travaillant ensemble pour vous plonger dans une expérience de jeu. Les jeux les plus efficaces peuvent inciter vos sens à croire que les objets virtuels ont du poids ou que les actions à l'écran peuvent avoir un impact physique. Bien sûr, balancer une épée dans un jeu vidéo n'aura pas le même poids que d'utiliser une vraie épée, mais c'est suffisamment convaincant pour vos interactions avec un jeu pour se sentir presque réelles.

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L'animation a du poids

Pour qu'un jeu se sente convaincant, il doit avoir l'air convaincant. Pour ce faire, les animations de jeu doivent transmettre la force et l'impact de chaque mouvement, attaque ou tout autre personnage d'action peut jouer. Des détails d'animation subtiles, comme des pistolets en reculant avec un recul ou des personnages trébuchant momentanément après avoir été frappé par une attaque, ajoutent un sentiment de poids au gameplay.

Le Âmes sombres La série utilise notamment ses animations pour modifier considérablement la sensation de combat. Différentes armes transmettent leur poids à travers la vitesse de leurs animations d'attaque. Les épées courtes vous permettent d'attaquer avec une rafale de barres obliques rapides et contrôlées qui font que l'arme se sent légère. En revanche, les grandes épées se sentent lourdes et extrêmement puissantes avec des oscillations lentes et intenses et des frappes matraques qui frappent les ennemis sur le sol.

Cependant, le réalisme ne crée pas toujours une sensation de jeu positive. Red Dead Redemption 2 Caractéristiques des animations réalistes impressionnantes, qui aident son gameplay à se sentir ancré dans la réalité. Les coups de poing et les coups de feu réalistes rendent le combat viscéral et excitant, mais l'engagement du jeu envers le réalisme saigne malheureusement dans ses interactions banales. Saisir des objets, échanger des armes et même le mouvement de base est tous frustrant. Bien que le jeu soit certainement réaliste, ce n'est pas toujours agréable.

La plupart des jeux utilisent une variété de techniques d'animation qui rendent le réalisme en faveur des mouvements accrocheurs et élégants. De nombreux jeux avec des visuels stylisés, comme Overwatch 2 et Zéro zéro –Utilisez l'animation « Squash and Stretch ». Cette technique consiste à modifier subtilement la forme d'objets ou de modèles de personnages pour exagérer certains mouvements, ce qui aide de nombreux jeux à fournir des animations expressives et un gameplay en douceur.

Les jeux avec un accent sur le combat de mêlée utiliseront également des « arrêts à succès »: des pauses dans l'animation qui se produisent au moment où votre attaque atterrit sur un adversaire. Les arrêts de hit ne sont pas seulement utiles pour informer les joueurs lorsqu'une attaque se connecte, mais s'assure également que chaque hit se sent impactant.

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L'audio ajoute le « Oomph »

La façon dont un jeu sonne a un effet significatif sur la façon dont il se sent de jouer. Si vous voulez voir par vous-même, essayez de jouer à n'importe quel jeu avec les effets sonores complètement désactivés. Vous constaterez que la plupart des actions sont vides et en apesanteur, quelle que soit la qualité de leurs animations.

La conception sonore influence nos attentes sur la façon dont certaines actions devraient ressentir. Si une attaque atterrit avec un ton toral boomon aurait l'impression d'avoir frappé l'adversaire avec la force d'un train de marchandises. D'un autre côté, un pistolet qui tire avec un calme populaire se sentirait décevant.

Cependant, la sensation de jeu positif n'est pas déterminée par quels sons sont les plus bruyants, mais plutôt par ceux qui sont les plus appropriés. Les jeux de combat utilisent généralement différents effets sonores pour se transmettre lorsqu'une attaque se connecte avec succès et lorsqu'elle est bloquée. Les frappes réussies de Tekken 8 et Street Fighter 6 sont des coups bruyants et perçants avec un léger écho qui vous encourage à continuer votre combo. En revanche, les blocs sont rencontrés avec un bruit sourd léger et émoussé. Bien que votre animation d'attaque se déroule exactement de la même manière, la différence d'audio change complètement la façon dont le moment de l'impact se sent.

Même en dehors des jeux d'action, une bonne conception sonore peut créer une sensation de jeu gratifiante. Traverse animal: New Horizons Ne reçoit pas beaucoup de crédit pour sa conception sonore brillante, mais il y a beaucoup de décisions intelligentes qui sont entrées dans la présentation du simulateur de vie confortable. Couper un arbre avec votre hache, creuser avec une pelle ou sous le choc dans un poisson est tous accompagnés de sons profonds et percutants qui apportent un plaisir cathartique aux tâches les plus simples.

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La logique du jeu influence votre perception

La logique interne d'un jeu joue également un rôle important dans la formation de sa sensation de jeu. Bien que l'animation et l'audio soient également importants, la façon la plus efficace des jeux peut produire des sensations tactiles est de renforcer ces sentiments grâce à un gameplay. Si une arme est censée se sentir puissante, elle devrait infliger une grande quantité de dégâts. De même, si un caractère ou un véhicule est censé se sentir rapidement, il devrait être capable de passer visiblement à travers les étapes. La présentation à elle seule ne peut garantir une sensation de jeu parfaite, c'est pourquoi le gameplay doit être cohérent avec la présentation.

Il y a une raison pour laquelle les jeux de tir utilisent souvent des fusils de chasse comme référence pour la sensation de jeu. De nombreux jeux de tir emblématiques à la première personne comme Doom éternel, Tournoi irréelet PEUR Profitez des fusils de chasse avec des sons en plein essor et un recul intense, et leur présentation intimidante se reflète dans leur capacité à effacer instantanément les ennemis. Plus de tireurs ancrés comme Rainbow Six: Siege et Counter-Strike 2 sont plus modérés avec leurs représentations de fusils de chasse, mais même ces représentations se sentent puissantes grâce à leurs sorties de dégâts élevés.

Les jeux de course suivent des règles similaires. Les éléments de la présentation comme le flou de mouvement, l'audio réaliste et les vitesse de vitesse à l'écran aident à construire un sentiment de vitesse, mais la sensation de votre voiture dépend finalement de ses performances. Simcade Racing Games comme Murdrunner et Forza Visez une expérience immersive. Dans ces jeux, vous pouvez ressentir le poids de votre voiture et l'emprise de vos pneus tout en manoeuvrant dans des coins étroits, en perdant du terrain sur des routes imbibées de pluie ou en parcourant un terrain boueux.

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Les contrôles réactifs sont essentiels

Plus que toute autre chose, la sensation de jeu positif dépend des contrôles de qualité. Les bons commandes facilitent l'immergence dans un jeu. Au mieux, ils peuvent se sentir comme une extension naturelle de vos propres actions. Une appuye sur un bouton est satisfaisante lorsqu'elle est attachée à la lourdeur de lancer un coup de poing ou de balancer une arme. Appuyer sur les boutons de déclenchement est également exaltant lorsqu'ils servent de pédales d'une voiture à vitesse. Avec des commandes réactives, les actions en jeu sont simples et simples à exécuter, permettant au gameplay de se sentir constamment aussi lisse ou stressant que les développeurs le voulaient.

Même les schémas de contrôle compliqués se sentent bien une fois que vous les comprenez correctement. Les jeux de combat sont connus pour leurs intrants de mouvement complexes, mais ils rendent le combat extrêmement gratifiant. Le lancement d'un uppercut ou d'une boule de feu en reproduisant les mouvements de votre personnage semble beaucoup plus engageant que d'effectuer le même mouvement avec une appuye sur le bouton de base. De même, des jeux d'action complexes comme Le diable peut pleurer v et Ninja gaiden 2 noir nécessitent un peu de temps pour s'adapter à leurs commandes, mais cela les rend également gratifiants pour maîtriser.

Tout comme les bons contrôles peuvent échanger presque toutes les lacunes de la présentation d'un jeu, les mauvaises contrôles peuvent invalider tout ce qui contribue à une sensation de jeu positive. Des problèmes techniques tels que le décalage d'entrée et la stimulation incohérente des trames peuvent créer un délai frustrant entre les entrées de votre bouton et les actions à l'écran. Les dispositions de boutons mal conçues et non intuitives peuvent également nuire à la sensation d'un jeu, ce qui entraîne une expérience qui est lourde à contrôler au mieux, et activement douloureuse à jouer au pire.

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La rétroaction haptique offre de vraies sensations

Les haptiques font partie des contrôleurs de console et des machines d'arcade depuis des décennies – des joueurs qui ont fait que les joueurs avec un moyen de ressentir littéralement l'action à l'écran de leurs jeux – mais leurs capacités ont été gravement limitées. Pour les consoles plus anciennes, la «rétroaction haptique» n'était qu'un terme sophistiqué pour la fonction de grondement de base du contrôleur. Certains jeux plus anciens utilisent des commentaires haptiques mieux que d'autres – en particulier dans les périphériques comme les roues de course et les coussins haptiques – mais le long métrage se sentait rarement comme un changement de jeu.

Heureusement, les contrôleurs de console modernes comme les Joy-Cons de Nintendo Switch et le Dualsense de PlayStation 5 utilisent des actionneurs linéaires pour fournir une gamme dynamique d'effets tactiles immersifs. Astro Démontre la rétroaction haptique de DualSense en utilisant le contrôleur pour simuler la sensation de marcher sur différentes surfaces, debout sous la pluie, nager sous l'eau et une multitude d'autres sensations que les jeux n'ont jamais pu reproduire jusqu'à présent.

Une autre raison pour laquelle la PS5 peut offrir une sensation de jeu aussi fantastique est les déclencheurs adaptatifs du dualSense. Cette fonction ajuste dynamiquement la résistance à la pression des boutons de déclenchement, donnant aux entrées une lourdeur satisfaisante. Les déclencheurs adaptatifs brillent le plus dans les jeux de tir, dans lequel la pression supplémentaire prête à chaque gâche Marvel's Spider-Man 2 et le combat viscéral de Dieu de la guerre Ragnarök. La rétroaction haptique est toujours gravement sous-utilisée dans les jeux modernes, mais ses progrès récents ont augmenté la barre pour la sensation de jeu.

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Il est rare qu'un jeu excelle dans tous les aspects qui contribue à une sensation de jeu positive, mais ceux qui réussissent se sentent parfaits pour jouer. La prochaine fois que vous trouverez un jeu qui « se sent » juste, réfléchissez à la façon dont il mesure chacune de ces qualités.