6 clés pour filmer une vidéo de voyage avec votre téléphone que les gens regarderont réellement
Tourner des vidéos peut être un excellent moyen de se souvenir d'un voyage, mais si vous aimez également partager vos vidéos de voyage avec des amis, vous pouvez faire un certain nombre de choses pour qu'ils aient plus de chances d'apprécier les visionner. Mieux encore, certaines des clés pour rendre vos vidéos agréables à regarder les rendent également plus faciles à filmer.
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Pensez divertissant, pas une trace de votre voyage
Lorsque vous regardez vos propres vidéos, cela rappelle tous les souvenirs et vous permet de revivre les expériences. Lors de certains de mes voyages, je pouvais regarder avec plaisir des images en temps réel de certaines de mes expériences.
Mais quelqu’un d’autre qui regarde votre vidéo de voyage vient d’un endroit très différent. Ils n'ont pas de souvenirs à revivre et ne veulent pas avoir un enregistrement minute par minute de votre voyage.
Au lieu de cela, ils la traiteront comme n’importe quelle autre vidéo qu’ils regardent sur YouTube. Ils veulent se divertir, ce qui signifie suivre le rythme et se retenir sur les détails. Alors parlons de la façon dont vous pouvez y parvenir.
Soyez bref : 2 à 4 minutes sont idéales
Le facteur le plus important dans le nombre de personnes qui regarderont votre vidéo est la durée. Il est très facile de se retrouver avec une vidéo qui dure 10 minutes, 15 minutes, voire plus. La plupart des gens ne s’intéressent pas autant au voyage de quelqu’un d’autre.
Votre premier objectif est donc d’être bref. De manière générale, si vous parvenez à le maintenir en dessous de cinq minutes, beaucoup plus de personnes le regarderont que si vous dépassez cette limite psychologique. Je trouve généralement qu'une durée comprise entre 2 et 4 minutes est parfaite pour vous permettre de donner une bonne idée du lieu tout en conservant l'intérêt du spectateur.
Juste comme exemple du type de style que je recommande, je vais utiliser un exemple de vidéo que j'ai tourné sur un smartphone à Londres. Cela dure 3 minutes et 19 secondes, et j'en ferai référence à différentes sections au fur et à mesure.
Gardez la plupart des clips à 2-4 secondes
Une partie du secret pour garder votre vidéo courte consiste à garantir que les clips individuels sont courts. Je recommande généralement de filmer environ 10 secondes par clip, puis de choisir les 2 à 4 meilleures secondes de ce clip lors du montage final.
Cela crée un intérêt visuel mais rend également la prise de vue beaucoup plus facile. Vous pouvez rester à un endroit particulier pendant une heure ou plus, mais si vous n'avez besoin de filmer qu'une poignée de clips de 10 secondes, cela signifie que vous pouvez obtenir toutes les images dont vous avez besoin avec un minimum d'effort.
Il peut y avoir des exceptions où vous avez vraiment besoin ou souhaitez afficher un clip plus long, en particulier dans les plans de révélation, décrits ci-dessous. Mais essayez de conserver la grande majorité de vos clips à cette longueur afin que les plus longs aient l'impression d'avoir mérité leur place.
Il y a un autre énorme avantage à filmer uniquement de courts clips : vous passez moins de temps derrière votre écran. Ceux qui tournent des heures de tournage finissent par visionner une grande partie de leur voyage via leur téléphone plutôt que de le vivre réellement.
Je trouve généralement qu'il est beaucoup plus facile d'effectuer la modification finale sur un ordinateur, mais si vous souhaitez le faire directement sur votre téléphone, vous pouvez le faire sur les appareils iPhone et Android.
Vous remarquerez peut-être quelque chose à propos de mon exemple de vidéo : presque tout est tourné au ralenti. En fait, la seule exception est le timelapse au coucher du soleil, où nous accélérons le temps plutôt que de le ralentir.
Ce n'est pas une coïncidence, c'est quelque chose que je fais fréquemment. Je dirais même que les séquences au ralenti sont mon approche par défaut des vidéos de voyage.
Les images au ralenti sont magiques. Il transforme les expériences les plus banales en un visuel romantique et onirique. Mais il a aussi un deuxième avantage : il faut moins de temps pour filmer que pour regarder ! Par exemple, si vous filmez à 60 ips pour une vidéo à 30 ips, vous pouvez obtenir vos dix secondes de séquence de pré-montage en cinq secondes, ce qui vous permet de passer encore moins de temps à regarder votre écran.
Variez les plans, mais pensez aussi aux transitions
En plus de garder les clips individuels courts, vous souhaitez en varier l'apparence. Prenez des photos statiques lorsque vous tenez l'appareil photo immobile pendant que vous photographiez. Prenez des photos en mouvement où vous faites un panoramique de la caméra de gauche à droite ou la faites pivoter vers le haut.
Si votre téléphone dispose de plusieurs objectifs, assurez-vous de tous les utiliser : grand angle, normal, téléobjectif. De même, variez les angles. Ne photographiez pas tout à hauteur des yeux ; prenez quelques photos à hauteur de taille, quelque part où vous placez le téléphone près du sol, et ainsi de suite. Prenez certaines photos en regardant vers le haut, d'autres en bas. Toute cette variété contribue vraiment à maintenir l’engagement des gens.
Mais pensez aussi aux transitions potentielles dans votre vidéo : à la manière dont vous passez d'un clip à un autre. En général, vous souhaitez éviter les effets ringards comme les étoiles et les wipes, en vous en tenant aux transitions directes et peut-être à certains fondus enchaînés. Mais si vous avez un plan dans lequel vous effectuez un panoramique de la caméra de gauche à droite, par exemple, pensez à le faire dans un autre plan que vous voudrez peut-être placer juste après dans le montage. Ce genre de chose peut donner une impression vraiment fluide à votre vidéo. Vous pouvez en voir des exemples à 35 secondes et 59 secondes.
Révéler des plans créer une intrigue
Un moyen simple mais très efficace de garder les gens à l'écoute est de les amener à se demander ce qui va suivre. Une méthode simple pour y parvenir est ce que l'on appelle les prises de vue révélatrices. C'est à ce moment-là que vous commencez avec la vue obscurcie par un mur, un arbre ou quelque chose du genre, puis que vous déplacez la caméra pour révéler la chose que vous souhaitez montrer. Vous pouvez voir cette technique utilisée à plusieurs reprises dans l'exemple de vidéo, avec des exemples à 25 secondes, 59 secondes, 1 min 20 s et 1 min 28 s. Dans ce dernier cas, par exemple, nous commençons par nous demander ce qu'il regarde avant de nous attaquer à la question.
Il existe une forme de révélation plus subtile, dans laquelle vous commencez avec quelque chose de flou, puis vous le mettez au point. Pour cela, vous aurez besoin d'une application d'appareil photo prenant en charge la mise au point manuelle. Cette vidéo particulière a été tournée avec Filmic Pro, mais depuis, j'ai opté pour BlackMagic Cam, qui est gratuit sur iPhone et Android. Je ne m'inquiéterais pas de cela pour vos premières vidéos, mais cela peut être amusant d'y jouer plus tard. Vous pouvez voir des exemples à 10 secondes et 1 min 39 s.
La magie de la musique
L'un des inconvénients de l'enregistrement de vidéos au ralenti est que vous ne pouvez pas capturer le son, mais ce n'est pas un problème car la touche finale à la plupart des vidéos de voyage consiste à ajouter une piste musicale. (Si vous souhaitez plutôt un son réel, une approche consiste à l'enregistrer séparément à l'aide d'un clip d'enregistreur vocal et à le superposer sur la séquence au ralenti.)
Les deux clés ici sont de trouver une musique avec la bonne sensation pour votre vidéo et de couper votre vidéo pour qu'elle corresponde à la musique.
Trouver la bonne musique
Tant que votre chaîne n'est pas monétisée, vous pouvez utiliser la plupart des musiques commerciales. YouTube détectera la musique, identifiera le titulaire des droits et lui enverra les revenus publicitaires.
Cependant, cela peut être risqué car YouTube n'a pas d'accords de licence pour tous musique commerciale, ce qui signifie que vous pouvez passer beaucoup de temps à adapter votre montage à la musique pour découvrir que vous n'êtes pas autorisé à l'utiliser. De plus, la musique sous licence dans un pays peut être bloquée dans un autre, il est donc plus sûr d'utiliser de la musique libre de droits.
Toutes les plateformes vidéo proposent de vastes sélections musicales que vous pouvez utiliser gratuitement dans vos vidéos, comme la bibliothèque audio de musique et d'effets sonores de YouTube. Alternativement, si vous vous lancez plus sérieusement dans la vidéo, il existe des services d'abonnement pour de la musique libre de droits, comme Epidemic Sound.
Couper votre vidéo pour qu'elle corresponde à la musique
Si vous utilisez un morceau de musique avec un rythme fort, vous souhaitez normalement éditer votre vidéo pour que vos montages soient sur le rythme. Vous pouvez voir un exemple dans cette vidéo de modélisation du portfolio.
Si vous choisissez une pièce plus lyrique, comme je l'ai fait dans la vidéo de Londres, vous disposez d'une plus grande flexibilité de montage. Cependant, vous remarquerez que je coupe toujours sur les phrases de la musique (sections de quatre ou huit temps).
Cependant, si vous le faites, en garantissant une bonne synchronisation entre la musique et vos coupes vidéo, vous obtiendrez un résultat considérablement meilleur.
En résumé, gardez les deux clips et le montage final courts ; considérez le ralenti comme un moyen simple de créer un beau résultat ; visez une variété d’angles; utilisez tous les objectifs de l'appareil photo de votre téléphone ; utilisez des prises de vue révélatrices pour ajouter de l'intrigue ; prendre le temps de trouver la bonne musique ; et je passe à la musique. Grâce à ces conseils, vous devriez pouvoir créer facilement des vidéos de voyage que les gens apprécieront de regarder.
