Pourquoi certains jeux « vieillissent mal » alors que d’autres sont intemporels ?

Les jeux n’ont pas de date d’expiration, pas plus qu’un film ne vaut moins simplement parce qu’il est vieux. Cela dit, certains jeux ont bien mieux résisté à l'épreuve du temps que d'autres, et n'ont pas vraiment besoin de l'épidémie de remakes et de remasters que nous connaissons actuellement, mais qu'est-ce qui permet exactement à un jeu d'être intemporel ?

Une bonne boucle de jeu est éternelle

Ce qui définit un jeu intemporel plus que tout, c'est sa boucle de jeu. Il s'agit de l'action fondamentale ou de la séquence d'actions que le joueur entreprend pour faire avancer la partie. Par exemple, le jeu boucle dans Diablo s'enfonce de plus en plus profondément dans un donjon. Les créatures que vous tuez à chaque étage deviennent plus coriaces, mais votre personnage monte de niveau et elles continuent de lâcher de meilleurs équipements.

Pour moi, et pour beaucoup comme moi, ce gameplay hack-and-slash basé sur le butin crée une dépendance au point où mes amis et moi avons perdu des jours de sommeil à la fin des années 90 et au début des années 2000. Cette boucle centrale est devenue un genre à part entière, et aujourd'hui des jeux comme Terres frontalières étendez l'idée à d'autres styles de jeu, comme les jeux de tir à la première personne.

C'est pourquoi vous pouvez démarrer la version NES de Super Mario Bros en ce moment et je m'amuse toujours autant. La boucle du jeu de plateforme courir et sauter est convaincante.

Même l'un des premiers jeux vidéo, Pongcrée une dépendance en ce moment. Bien qu’il ne s’agisse que de deux lignes et d’un point rond.

Ainsi, si un jeu comporte une boucle de jeu centrale puissante et addictive, les gens n’arrêteront probablement jamais d’y jouer.

Nous aimons le confort de nos créatures

Les jeux modernes sont le produit de nombreux essais et erreurs. De nombreuses fonctionnalités du jeu, telles que la sauvegarde où vous le souhaitez ou le fait d'avoir une caméra se déplaçant librement, ont dû être inventées à un moment donné. Certains jeux plus anciens ne sont tout simplement pas agréables à jouer aujourd'hui, car certains aspects du jeu sont ennuyeux et n'ont été rectifiés que plus tard, après que les joueurs ont clairement indiqué que c'était ennuyeux.

Les contrôles de chars, par exemple, sont quelque chose que je déteste personnellement. Au cas où vous ne le sauriez pas, c'est ici que les mouvements de votre personnage sont contrôlés par rapport à la direction dans laquelle il fait face. Ainsi, si vous appuyiez sur le bouton haut pour faire avancer le personnage, il marcherait dans la direction dans laquelle il se trouvait. Vous devez les tourner comme un tank qui tourne sur place pour faire face dans la bonne direction, puis pousser vers le haut pour avancer. Des jeux comme l'original Resident Evil J'ai utilisé ce schéma et cela a rendu le jeu inutilement maladroit. Certaines personnes ont la nostalgie des systèmes de contrôle des chars, mais je pense que c'est un exemple de quelque chose qui est objectivement pire que l'alternative et qui n'a aucune qualité rédemptrice.

Les graphiques 3D échouent souvent à l’épreuve du temps

Bien que les graphismes 3D modernes soient époustouflants, ils n'existent pas depuis si longtemps. Les graphismes de jeu 3D grand public n'ont réellement décollé qu'au milieu des années 90 avec la PlayStation originale de Sony, et même si j'ai personnellement un faible pour les graphismes PS1, il est indéniable que cela semble assez difficile. Maintenant, comparez cela aux jeux 2D de la même époque de console, et il est clair que les illustrations 2D, qui étaient déjà assez matures à l'époque, surpassent ces graphismes 3D lorsqu'il s'agit de plaire à nos yeux.

Je préfère de loin regarder quelque chose comme Profil Valkyrie que Final Fantasy VIIc'est peut-être pour cela que ce dernier a bénéficié d'un remake.

La direction artistique l’emporte sur la technologie

Cela ne veut pas dire qu’il n’existe pas de jeux 3D qui ont bien vieilli. Une bonne direction artistique peut surmonter les simples limites de la technologie. Regarde le premier Tremblement de terre qui est un tout premier exemple de graphisme 3D sur les ordinateurs personnels. Maintenant, il y a plus de polygones dans le petit doigt d'un personnage de jeu vidéo moderne que dans l'intégralité de ce jeu, mais une fois que vous l'aurez chargé, vous serez immergé instantanément. La façon dont la direction artistique sombre, gothique et industrielle s'articule donne au jeu une esthétique intemporelle.

La « direction artistique » est simplement la vision artistique globale d’un jeu. C’est ce qui fait que tout s’articule et lui donne un aspect et une sensation uniques. De nombreux jeux 3D qui tentent d'obtenir un look photoréaliste en utilisant la technologie de l'époque semblent rapidement démodés, mais des jeux comme Radio Jet Set ça a toujours l'air bien une fois que vous augmentez la résolution. Opter pour un style cel-shaded signifie que le jeu aura toujours une belle apparence, car il ressemble exactement à ce qu'il était prévu.

Pour de nombreux jeux 2D, la direction artistique est si emblématique et si bonne que les remasters ou remakes modernes ne leur font pas grand-chose. Jetez un œil aux remakes de Dragon Quest « HD 2D ».

L'esthétique visuelle de certains jeux, comme Mer d'étoiles rendre un hommage direct à l'esthétique de jeux comme Déclencheur Chronolui-même un exemple de jeu intemporel qui se joue et est tout aussi beau aujourd'hui que sur la SNES.

De toute évidence, lorsqu’il s’agit d’explorer la longue et profonde histoire du jeu vidéo, certains joyaux ont perdu de leur éclat, mais cela ne signifie pas que les jeux qui n’ont pas si bien vieilli ne doivent pas être joués. J'ai encore plein de jeux laids et maladroits que j'adore néanmoins. je te regarde, Gothique.