Les 10 meilleurs films d’animation sur Disney + (mars 2021)

L’histoire de l’animation Disney remonte à près de 90 ans. Une grande partie peut être visionnée sur Disney + aux côtés de travaux des studios d’animation appartenant à Disney Pixar et Blue Sky. Voici 10 des meilleurs films d’animation à diffuser sur Disney +.

Aladdin

Robin Williams vole la vedette en tant que voix du génie dans Aladdin, et son apparition a ouvert la voie à de plus en plus de voix de célébrités dans les futurs films d’animation de Disney. Mais la performance maniaque de Williams n’est qu’un des aspects divertissants de ce film. Aladdin présente également de superbes chansons (y compris le grand succès «A Whole New World»), un méchant mémorable dans le méchant sorcier Jafar, et une douce romance centrale entre le voleur espiègle Aladdin et la princesse Jasmine choyée.

La nouvelle routine de l’empereur

Considéré comme une anomalie pour Disney au moment de sa sortie en 2000, La nouvelle routine de l’empereur avait une histoire de production troublée et a subi de nombreux changements au cours de son long développement. Le résultat est une comédie folle et hilarante qui représente les cinéastes qui se déchaînent et lancent toutes les idées folles auxquelles ils pourraient penser. L’histoire d’un vain empereur qui se transforme en lama est plus proche d’un dessin animé de Looney Tunes que d’un tarif typique de Disney, mais son énergie loufoque en fait un plaisir à regarder, et c’est devenu un classique culte depuis.

Fantaisie

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Dans les premiers jours de l’animation Disney, 1940 Fantaisie a prouvé que Walt Disney et son équipe n’étaient pas seulement intéressés par la création de dessins animés de contes de fées pour les enfants. Le film d’anthologie présente des segments sur des morceaux de musique classique, dont beaucoup sont abstraits et expérimentaux. Il présente également Mickey Mouse dans le célèbre L’apprenti sorcier séquence, offrant des singeries idiotes de dessins animés comme contrepoint à certains des segments les plus grandioses. C’est un témoignage de la puissance artistique de l’animation.

Gelé

Les comédies musicales de princesse de Disney ont atteint un autre niveau avec la mégahit 2013 Gelé, qui a rétabli le style classique de Disney en tant que mastodonte de la culture pop tout en forgeant sa propre voie. Il y a deux princesses ici, les sœurs Elsa et Anna, et l’histoire parle de leur lien fraternel plutôt que d’une romance avec un beau prince. Lorsque les pouvoirs de glace d’Elsa deviennent incontrôlables, Anna doit renouveler ce lien émotionnel pour sauver leur terre de l’hiver éternel. C’est une grande histoire d’héritage familial avec des chansons fantastiques (y compris le «Let It Go», oscarisé).

Les incroyables

Grâce à la propriété de Marvel par Disney, Disney + regorge de films de super-héros à gros budget, mais Pixar Les incroyables adopte une approche différente de l’histoire des super-héros. Le scénariste-réalisateur Brad Bird se concentre sur un monde où les superpuissances ont été interdites, et comment une famille de héros (les Indestructibles) doit prouver qu’avoir des pouvoirs spéciaux peut être une bonne chose. C’est une comédie familiale et un spectacle d’action tout en un, avec des personnages mémorables dans un décor distinctif et créatif.

la belle et le Clochard

Oubliez le remake fade d’action en direct qui a contribué au lancement de Disney + et revenez à l’original de 1955 la belle et le Clochard au lieu de cela, avec sa simple histoire de deux chiens de classes sociales opposées tombant amoureux. La Dame choyée et le Clochard à l’esprit libre forment une paire improbable, mais leur lien est immédiat et indéniable. Les deux chiens explorent leur charmante ville du début du XXe siècle dans un film lyrique et au rythme tranquille avec une belle animation. Les enjeux narratifs sont faibles, mais les personnages et le décor sont indélébiles.

La petite Sirène

La soi-disant «Disney Renaissance» a débuté avec les années 1989 La petite Sirène, qui a ramené l’animation Disney au premier plan après des années de films mal reçus. Il est facile de comprendre pourquoi ce film est devenu un classique, avec ses chansons brillantes d’Alan Menken et Howard Ashman, sa méchante plus grande que nature Ursula la sorcière des mers et sa séduisante héroïne Ariel. L’histoire de la sirène qui abandonne sa voix pour trouver le véritable amour est un favori durable qui atteint encore les enfants de plus de 30 ans après sa sortie.

Le film Peanuts

La production de Blue Sky Studios Le film Peanuts est une extension remarquablement satisfaisante des personnages de bandes dessinées de longue date de Charles M. Schulz. Plutôt que d’essayer de changer Charlie Brown, Snoopy, Peppermint Patty et le reste de la Cacahuètes personnages dans des versions modernes et branchées, ce film colle étroitement au modèle des bandes dessinées de Schulz et de la bien-aimée Cacahuètes Offres spéciales télévisées à la place. Le film Peanuts présente des moments familiers entre Charlie Brown et ses amis dans un film d’animation doux et réconfortant.

Âme

Sorti exclusivement sur Disney + aux États-Unis, Pixar’s Âme est un autre film riche en émotions de l’auteur le plus sensible du studio, Pete Docter (qui a également réalisé En haut et À l’envers). Il suit le parcours du musicien de jazz Joe Gardner (exprimé par Jamie Foxx) alors qu’il s’aventure dans l’au-delà, fait équipe avec une âme pas encore née (exprimée par Tina Fey) et apprend à apprécier chaque instant qu’il passe vivant. C’est une histoire magnifiquement animée avec des méditations touchantes sur le regret et la maturité.

Histoire de jouets 2

La totalité Histoire de jouet La franchise, qui a lancé l’empire d’animation Pixar, est géniale, mais le deuxième volet est facilement le point culminant. Histoire de jouets 2 présente les singeries amusantes et loufoques de jouets qui prennent vie quand les humains ne sont pas là, dirigés par le cow-boy Woody (exprimé par Tom Hanks) et l’astronaute Buzz Lightyear (exprimé par Tim Allen). Il présente également les thèmes poignants de la série sur les biens précieux de l’enfance laissés pour compte à mesure que les enfants grandissent. C’est aussi riche émotionnellement que divertissant.