9 films pré-CGI avec effets spéciaux à couper le souffle

Les graphiques générés par ordinateur (CG) ont révolutionné ce que les cinéastes peuvent faire de nos jours. Il semble que la seule limite soit votre imagination (et votre budget), car il n'y a pas de défis pratiques que vous devez surmonter.

Pourtant, avant que CG ne soit une chose, ou du moins suffisamment avancée pour jouer un rôle majeur dans un film, nous avions des films qui ont défié l'imagination et ont apporté des lieux, des gens et des créatures à la vie en utilisant seulement l'art pratique. Si vous pensez qu'il manque quelque chose avec CG brillant et moderne, alors l'un de ces films fonctionnera comme un nettoyant en palais fort.

Cette liste n'est pas dans un ordre particulier. Chaque film ici est un banger à part entière, comme les enfants aiment le dire.

9

La chose

S'il y a une chose comme un film parfait, alors John Carpenter La chose est assez proche. L'histoire, le rythme, le jeu, tout se réunit. Un remake des années 1951 La chose d'un autre mondece film est la plus grande force est ses effets de créature.

La chose titulaire est une bête d'horreurs infinies, et les façons imaginatives de Rob Bottin et de son équipe ont conçu et animé l'étranger sous ses différentes formes n'ont jamais été dépassées. La préquelle moderne de ce film a tenté de reproduire la présence des créatures dans le film de 1982 en utilisant CG, et a échoué lamentablement.

8

2001: A Space Odyssey

2001: A Space Odyssey est sorti l'année avant les atterrissages de la lune, et je suppose que les gens ont dû penser que les effets visuels étaient hors de ce monde, car une théorie du complot de longue date est que les atterrissages ont été tracés à l'aide de Stanley Kubrick. Bien sûr, cela est tout à fait possible, mais Kubrick étant Kubrick, il a probablement insisté pour qu'ils tournent sur place.

Tout a plaisanté à part, ce film résiste parfaitement plus d'un demi-siècle plus tard. L'utilisation de modèles détaillés, de multiples expositions du même film à des éléments composites optiquement et des astuces ingénieuses pour simuler la gravité zéro ou créer les visions trippantes vues par le protagoniste vers la fin du film représentent une longue liste de solutions techniques que les créateurs moindres auraient abandonné.

C'est aussi peut-être le histoire édifiante par excellence sur les dangers de l'intelligence artificielle, ce qui est incroyable étant donné que lorsque ce film est sorti, l'ordinateur le plus puissant du monde n'était rien de plus qu'une calculatrice de poche glorifiée.

7

Star Wars (1977)

Bien sûr, il n'y a probablement pas de personne dans le monde qui n'a pas entendu parler Star Warsmais malgré la façon dont la franchise est devenue massive, nous pouvons toujours apprécier la réussite des effets visuels monumentaux que le premier film était à l'époque.

C'est le début de la lumière et de la magie industrielles. C'est la première fois que de telles batailles spatiales dynamiques sont rendues possibles grâce à une caméra brillante et un travail miniature. Le look sale et vécu du monde a également été une grande pause avec ce que les films de l'espace et de la science-fiction ressemblaient auparavant. Pas un cadre de ce film ne passe sans un talent artistique pratique étonnant exposé.

Cela peut sembler un peu pittoresque maintenant, mais il est toujours tout à fait possible d'oublier que vous regardez des effets spéciaux et que vous vous immergez dans ce monde. Maintenant, techniquement, il y a des graphiques informatiques dans ce film. Plus précisément, les graphiques 3D Wireframe que vous voyez sur certains affichages d'ordinateurs dans le film, mais les effets visuels réels sont tous pratiques.

6

Blade Runner (1982)

Coureur de lame établi efficacement à quoi devrait ressembler un film cyberpunk à l'écran. Le travail a été réalisé avec des miniatures et des effets à la caméra incroyables (comme les flammes provenant de cheminées industrielles.

Ce film dégouline d'atmosphère et de style de tous les pores, et le monde se sent réel et ancré, bien qu'il soit pavé ensemble à partir de miniatures et d'étapes sonores.

Fait intéressant, après avoir visité l'ensemble de Coureur de lame Pendant quelques jours, Ed Neumeier a été inspiré par ce qu'il a vu pour créer Robocop (Selon nos amis de Collider), un autre film que vous trouverez plus loin dans cette liste.

5

Un loup-garou américain à Londres (1982)

En tant que film, je préfère personnellement la suite ultérieure, mais Un loup-garou américain à Londres a toujours la plus grande scène de transformation de loup-garou de l'histoire. Bien sûr, vous pouvez aller chercher une scène pivot sur YouTube, mais c'est dans le contexte du film dans son ensemble où il a le plus grand impact.

Rich Baker et son équipe tirent sur tous les cylindres pour toute la course de ce film, et bien que les effets épargnent, lorsque vous voyez les créatures (ou les victimes de morts-vivants), vous ne pouvez pas vous empêcher d'admirer les esprits tordus qui passent des milliers d'heures à insérer minutieusement chaque stand de fourrure ou de ligne de détail pour vous faire peur pendant quelques minutes.

4

Alien (1979)

Le langage visuel et la conception de Étranger est devenu à la fois emblématique et intemporel. L'aspect et la sensation d'Alien proviennent de deux artistes principaux. Les conceptions de Ron Cobb sont en grande partie responsables de la technologie que nous voyons, comme les vaisseaux spatiaux humains et les intérieurs de navires, tandis que HR Giger était responsable de l'étranger et de ses accessoires biologiques, comme les œufs et le Facehugger.

La représentation granuleuse et réaliste des camionneurs spatiaux ramassant une charge qu'ils auraient dû diminuer semblent toujours incroyables, et même les films modernes se sont efforcés de préserver l'apparence de cet univers plutôt que des tentatives erronées de la « mettre à jour ».

3

The Dark Crystal (1982)

Alors que Jim Henson est principalement connu pour ses muppets familiaux, il n'était pas opposé à des plats plus matures. Le cristal sombre ne convient pas aux jeunes téléspectateurs, mais c'est un merveilleux conte de fantaisie noire. Le conflit entre l'extraterrestre, mais doux Gelflings et les skekis horribles ressemblant à un vautour, se déroulent sous la forme de marionnettes sur des étapes fabriquées à la main, mais vous oublierez rapidement que vous regardez une émission de marionnettes et croyez que ces personnages sont réels.

2

Robocop (1987)

Robocop est l'un de mes films préférés de tous les temps, et je peux littéralement passer des heures à parler des thèmes, de la satire, de la cinématographie et de tous les manigances en coulisses, mais les effets visuels seuls le distingueraient de la foule.

Ce costume en plastique irisé est complètement crédible en tant que corps cyborg en métal lourd. Le maquillage facial sur Peter Weller vous convainque complètement que ce n'est pas un humain que vous regardez. Tout ce qui concerne RoboCop lui-même est visuellement impeccable. Je pense certainement que ça a l'air mieux que le costume dans le remake!

Outre les effets fabuleux de Robo, le sang et le sang sont de niveau supérieur (bien que prenez la note R au sérieux!) Et le travail en stop-motion de Phil Tippet avec l'ED-209 est de haut niveau à ce jour. La seule marque noire ici est les bras étrangement longs de Dick Jones dans la séquence finale du film, mais nous n'en parlons pas.

1

Le Terminator (1984)

Le terminateur est l'un de ces rares films indépendants (oui, c'était autofinancé) qui frappe si loin au-dessus de son poids que la plupart des gens le considèrent comme un grand blockbuster de studio. Cependant, ce film n'avait presque pas d'argent et devait souvent être tourné d'une manière légalement douteuse, grâce à un manque de permis.

Malgré cela, Stan Winston et son équipe parviennent à créer un mélange révolutionnaire de composition de projection arrière, de miniatures, de marionnettes, de prothèses et de stop-motion pour ce qui n'est vraiment qu'un film slasher avec une prémisse intelligente.

C'est aussi intéressant que Le terminateur et Terminator 2: Jour du jugement Soulablement gisé de chaque côté de la division CG et non-CG, car le deuxième film a été le premier succès vraiment majeur au box-office qui reposait fortement sur les effets informatiques du T-1000.

J'ai récemment revu Le terminateur Au cinéma, et il tient absolument et n'est pas un pouce moins tendu que le jour où il a sorti.

---

Je souhaite que cette liste soit tellement plus longue. Cela me permettrait d'ajouter plus de films comme L'assistant d'Oz ou Conan le barbare. Le 20e siècle est rempli de films merveilleux qui utilisent le talent artistique pratique et les effets optiques à caméra pour élaborer des mondes et des personnages inoubliables. Ceux avec du poids et de la substance plus crédibles que la plupart des premiers effets CG que nous avons vus dans les années 90 et 2000.

Aujourd'hui, les cinéastes utilisent le meilleur des deux mondes, combinant des effets pratiques et CG pour vraiment élever ce qui est possible dans des films comme Blade Runner 2049 et Dune. Pour quelqu'un qui aime les effets du film, c'est une bonne nouvelle tout autour!